Одно из важнейших событий года в Новой Третьяковке — выставка Михаила Врубеля

Важное культурное событие года — в Москве открывается крупнейшая и первая за 65 лет выставка Михаила Врубеля. Уникальная экспозиция в Новой Третьяковке соединила не только разрозненные циклы работ самого «демонического» художника рубежа XIX-XX веков, но и произведения, которые некогда были одним целым.

Из тумана, сгустившегося вокруг Новой Третьяковки, выплывает имя. И, наверное, этот словно мистический день как нельзя лучше подходит для открытия его выставки. Ангелы и демоны Михаила Врубеля — впервые в этом столетии они собраны все вместе.

«Демон сидящий» — первая московская картина Врубеля. Современники не понимали его. Даже близкий друг, коллекционер Савва Мамонтов, в доме которого и писалось это полотно. Однажды к Мамонтову пришел знакомый коммерсант и, увидев уже написанного «Демона сидящего», спросил, что это. И Мамонтов стыдливо сказал: это художник тренируется, это только начало, — рассказала куратор выставки Ирина Шуманова.

Врубель работал не только кистями. Грубые, словно высеченные из камня, мазки сделаны с помощью металлических лопаток. Кристаллическая структура — так это назовут позже. Его творчество — это экспрессионизм до появления экспрессионизма, абстракция до появления абстракции. Он всегда жадно искал что-то и, наверное, поэтому не останавливался только на картинах.

Врубелю были подвластны, кажется, все формы искусства: от гигантских панно до скульптуры и керамики. Вот зал с его излюбленной техникой — майолика. Красочные изделия, как и его картины. А еще на выставке представлены костюмы, которые художник создавал для театральных выставок. Это все грани Врубеля. 

В его набросках можно проследить замыслы самых важных произведений. А цвет, который художник, как алхимик, из сотни порошков добывал при работе с керамикой, он пытался перенести и на картины. Со своим последним демоном, «поверженным», это сыграло с художником злую шутку.

«Это большое полотно создавалось Врубелем в маленькой комнате, длина которой была равна длине полотна. При направленном свете Врубель добавлял в краски различные оттенки золота, золотых порошков. Когда же картину перенесли в выставочный зал, находящийся буквально на расстоянии 500 метров, и поместили под верхний свет, характерный для того времени, она в одночасье померкла», — рассказала куратор выставки Ирина Шуманова.

Художник решил, что демон играет с ним и картина имеет над ним особую власть. Он бросился переписывать ее прямо на глазах у зрителей. Это называют переломным моментом жизни Врубеля. У него начала развиваться душевная болезнь. В это же время еще одно потрясение — сын рождается слабым, с заячьей губой. Вот единственный портрет мальчика.

«Мы в нем видим эти поразительные глаза, которые часто присутствуют в картинах Врубеля, совершенно недетское выражение лица, как предчувствие какой-то трагедии», — рассказывает помощник куратора выставки Дарья Манучарова.

Работы в этих залах никогда широко не выставлялись. Это борьба Врубеля с собой. Периоды лечения у психиатров. К концу жизни великий художник словно находит баланс и создает свой последний шедевр прямо в стенах лечебницы. Это «Шестикрылый Серафим». Здесь, кажется, все: и жизнь, и смерть, и послание в будущее.

«Эта выставка — реализация мечты огромного количества людей. С 1956 года в стране не было организовано ни одной выставки Михаила Врубеля, где объединены бы были собрания Третьяковской галереи и собрание Русского музея. И было бы абсолютно невозможно реализовать эту выставку без поддержки ее генерального партнера — банка ВТБ», — сказала генеральный директор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова.

Экспозиция занимает три этажа здания Третьяковской галереи на Крымском Валу. Ближе познакомиться с внутренним миром Врубеля можно будет до марта 2022 года.

Петр Дерягин